Comment utiliser une palette limitée pour créer des aquarelles lumineuses

Commencez simplement!
Comment démarrer avec les aquarelles
Alors, avez-vous décidé d'essayer la peinture à l'aquarelle et ne savez pas par où commencer? Si vous me demandez, aller au magasin d'art ces jours-ci est un peu trop stimulant. C'est pourquoi j'essaie de garder les choses simples. Voici quelques éléments à prendre en compte avant de s'attaquer à un projet.
Ma règle numéro un est la suivante: Utilisez une palette limitée avec des pigments transparents.
L'utilisation d'une palette limitée signifie que vous utilisez quelques pigments transparents qui se mélangent parfaitement et proprement. Pourquoi devriez-vous faire cela?
- Il réduit les coûts tout en vous permettant de créer toutes les couleurs que vous pourriez souhaiter, y compris les valeurs sombres et les valeurs de lumière lumineuse.
- Cela vous permet de connaître la «personnalité» de chacune de ces couleurs, car différents pigments ont des attributs différents et se combinent différemment les uns avec les autres.
- Si vous utilisez 25 pigments différents, il est impossible de les connaître ou de les utiliser au mieux. Mais avec 7 à 9 pigments, c'est une possibilité certaine.

Vous n'avez pas besoin de 20 tubes de peinture pour commencer, quelques-uns suffiront.
Pigments transparents à utiliser
Pigments transparents
- Jaune auréoline
- Rose Madder
- Bleu cobalt
- Vert viridien
- Vert Windsor
- Bleu Windsor
- Alizarin Crimson
Comment travailler et créer différentes couleurs
- Pour donner un bel éclat à votre papier, utilisez du jaune d'auréoline. C'est probablement mon pigment le plus utilisé. Il va teinter le papier juste assez pour lui donner de la chaleur, mais il ne sera pas jaune. Il est idéal pour les tons de peau, les paysages et les peintures que vous souhaitez remplir de lumière.
- Pour obtenir une belle terre de Sienne brûlée, mélangez le jaune d'auréoline et la rose plus garnie. Vous obtiendrez une approximation de la terre de Sienne brûlée qui brille positivement. Vous ne reviendrez plus jamais à la terre de Sienne brûlée.
- Pour mélanger de beaux bruns, utilisez de la rose garante et du jaune d'auréoline dans des proportions différentes. Ensuite, ajoutez du cobalt ou des bleus Windsor pour obtenir une gamme de couleurs allant des bruns chauds clairs aux bruns profonds et froids.
- Les gris sont de la dynamite dans les aquarelles, c'est-à-dire si vous savez les mélanger. Expérimentez avec le mélange de neutres lumineux en utilisant des combinaisons de vert viridien et d'alizarine cramoisie ou jaune aurolienne, rose garante et bleu Windsor.
- Les trois derniers pigments sont colorés: le vert Windsor, le bleu Windsor et le cramoisi d'alizarine. Cela signifie qu'ils «tachent» votre papier et sont difficiles à décoller. Ce sont également les pigments que vous souhaitez utiliser pour créer vos tons foncés les plus sombres. Vous pouvez obtenir des couleurs profondes et veloutées tout en gardant les couleurs transparentes et non boueuses.
- Amusez-vous avec vos couleurs et jouez avec elles. Ne vous jugez pas vous-même, mais consacrez-vous simplement à expérimenter les pigments sur un bloc entier de papier aquarelle avant d'essayer quoi que ce soit de plus.

Quels papiers aquarelle utiliser
Le papier aquarelle est disponible en différents poids et textures.
1. Poundage de papier
Le poids détermine l'épaisseur du papier, ce qui se traduit par la quantité de coups qu'il peut prendre. Si vous êtes quelqu'un qui imbibe le papier, met de la peinture, l'enlève et le gratte à nouveau, vous voulez au moins un bon papier de 140 lb et probablement un papier de 300 lb.
- Plus le poids est élevé, moins vous devez faire de ruban adhésif. Un papier de 300 lb se déformera beaucoup moins avec de grandes quantités d'eau qu'un papier de 90 lb.
- Je suggère de commencer par un papier de 140 lb, car il s'agit d'un article intermédiaire en termes de poids et de coût. Plus le poids est élevé, plus le coût par feuille est élevé.
2. Texture du papier
Les différentes textures du papier aquarelle affecteront en grande partie la façon dont la peinture continue, comment elle se sent et comment elle sèche. C'est pourquoi vous devez les essayer avant de vous engager sur un pad entier.
- Presse à chaud: C'est le papier aquarelle le plus lisse que vous puissiez acheter. Utilisez-le pour un ciel parfaitement clair, un pétale lisse ou un reflet dans le verre.
- Presse à froid: C'est le «go-to» pour le papier aquarelle. Il a une bonne texture globale pour à peu près tous vos besoins de peinture. La texture permet au pigment de s'imprégner tout en restant bien en place. Cette fonction permet une bonne technique humide sur humide ou humide sur sec. Si vous achetez un bloc de papier, je recommande celui-ci.
- Rugueux: C'est un papier amusant avec lequel jouer. Cela ne permettra pas à tout le pigment de pénétrer dans les coins et recoins. Le résultat est que l'eau, le ciel ou l'herbe ensoleillée que vous peignez auront un peu de «scintillement» là où le papier blanc apparaîtra.

Les `` types de pinceaux '' de Vinegartom sont du domaine public
Que rechercher dans un pinceau
Allez-y doucement et, encore une fois, restez simple. Vous n'avez besoin que de quelques pinceaux pour apprendre comment ils se sentent, puis développez-les pour essayer d'autres variétés.
- Vous aurez besoin d'une brosse de lavage, environ 1 pi. Essayez d'utiliser du sable.
- En général, les brosses les plus chères sont meilleures. Pas toujours, mais la plupart du temps.
- Assurez-vous de l'essayer au magasin. Ce que vous recherchez, c'est la capacité de la brosse à retenir l'eau. Lorsque vous remplissez le pinceau d'eau et de pigment, puis que vous le tirez le long du papier, vous devriez avoir une belle marque de peinture complète jusqu'à la fin.
- Si votre pinceau sèche à mi-chemin, vous devez en choisir un autre. En outre, une brosse ronde serait bien.
- N'obtenez pas de petits pinceaux! Lorsque vous commencez, obtenez des pinceaux de taille moyenne à plus grande. Les pinceaux de détail devraient venir plus tard!

Commencez simple!
Palettes d'aquarelle
Il existe tous les types de palette que vous pouvez imaginer sur le marché, alors regardez-les pour voir ce qui est le mieux pour vous. J'aime les grands avec de grandes surfaces pour mélanger les peintures. J'ai aussi utilisé des moules à cupcakes, des assiettes - vous l'appelez, je les ai utilisés.
Trouvez simplement quelque chose qui vous convient. Ils sont tous à peu près les mêmes en ce qui concerne le nettoyage. J'utilise généralement des plastiques, mais je connais des peintres qui ne jurent que par le verre ou la fibre de verre. Je ne recommande pas ceux qui gardent votre peinture humide pour les aquarellistes.
Livres de peinture que je recommande
Vous pouvez trouver littéralement des centaines de livres et de vidéos YouTube vous montrant des techniques d'aquarelle. Cependant, je recommande deux livres sur tout ce que j'ai vu au cours des 15 dernières années, car ils vont au-delà de la technique pour montrer `` comment '' peindre un tableau, `` pourquoi '' peindre un tableau et `` quoi '' vous devriez chercher et essayer lorsque vous commencez votre voyage artistique. Ils sont tous deux indispensables dans ma collection.
- Faire chanter la couleur par Jeanne Dobie
- Paysages d'aquarelle puissants par Catherine Gill
Ne soyez pas submergé - Commencez
Alors voilà, ces fournitures de base vous permettront de démarrer votre chemin. Les fournitures de peinture sont chères, alors attendez et expérimentez avant d'acheter une tonne de choses. J'ai une histoire de prudence pour vous de mon expérience avec les étudiants.
Une étudiante que j'étais allée lui acheter une palette limitée de peinture et de fournitures de base, et je suis revenue avec tout ce que l'homme savait concernant les fournitures d'aquarelle. Je ne savais même pas quoi faire de certains produits. Un dont je me souviens, cependant, était moyen pailleté! N'oubliez pas que lorsque vous vous rendez dans la vaste et tentante corne d'abondance des magasins d'art, vous n'avez pas besoin de fournitures chères ou copieuses pour commencer. Vous avez besoin de peinture, de pinceaux, de papier et de quelque chose sur quoi peindre. Lancez-vous, et au fur et à mesure que vous peindrez, vous en apprendrez plus sur ce dont vous avez besoin et pourrez l'acheter à ce moment-là. Vous n’avez pas besoin de tout cela maintenant.
Allez-y et commencez à peindre!
commentaires
Jerre Allen le 08 avril 2018:
Je n'ai PAS peint depuis 2009. Maintenant que je suis à la retraite et que je suis veuf. Je reviens à l'aquarelle. Pourquoi demandez-vous, la grande joie que je reçois, les nouvelles personnes que je rencontre, et c'est quelque chose que JE DOIS faire.
J'ai déjà dépensé des centaines et des centaines de dollars de retraite en fournitures d'aquarelle. Je suis aux dernières dépenses!
PINCEAUX. Winsor & Newton, Da Vinci et Sennelier, le meilleur à droite.
Des commentaires?
Randall le 06 février 2018:
Joeseph, Aureolin est également fugitif. Cependant, certains bleus cobalt sont transparents. Cela varie d'un fabricant à l'autre. Rose Madder et Alizarin Crismson (P83) sont cependant assez fugitifs dans tous les domaines. Dommage. J'adore l'odeur de la rose garnie, qui est faite à partir des racines de la plante la plus garante. Une telle odeur douce et agréable.
Joseph Shepler le 15 janvier 2018:
Pitié l'aquarelliste qui suit les recommandations de grinnin1 sur les aquarelles. La liste des «pigments transparents» contient un pigment opaque: le cobalt. Deux pigments fugitifs: l'alizarine cramoisie et la matière rose. Les pigments doivent être désignés par leur nom d'index de couleur et non par leur nom de marque ou de marque. «Windsor Blue» est, à l'heure actuelle, PB15. Tous les pigments PB15 sont exactement les mêmes quelle que soit la marque.
Fiona d'Afrique du Sud le 04 juillet 2016:
Merci - J'ai beaucoup lu sur l'utilisation de papier teinté mais je ne savais pas quelle couleur obtenir. J'essaierai le jaune Aureolin.
Denise McGill de Fresno CA le 7 mars 2015:
Impressionnant. Merci.
grinnin1 (auteur) de st louis, mo le 07 avril 2012:
Merci d'être passé chez Frank!
Frank Atanacio de Shelton le 07 avril 2012:
sourire de partage très utile :)
grinnin1 (auteur) de st louis, mo le 06 avril 2012:
Merci Stéphanie! Heureux que vous pensiez que ce sera utile et j'apprécie le vote!
Stéphanie Henkel des États-Unis le 06 avril 2012:
Excellent guide pour débutants sur les fournitures d'aquarelle! La section sur le papier et le comportement des différents grammages est particulièrement utile. Je sais qu'il m'a fallu beaucoup d'essais et d'erreurs pour découvrir cela par moi-même. Nice hub, voté et utile!